30 ans de la ménagerie de verre

LA DÉMANGEAISON DES AILES

DE PHILIPPE QUESNE

DÉMANGEAISON : une envie, un désir irrépressible de.

S’ENVOLER : prendre son vol. s’enfuir. disparaître

CHUTER : action de tomber, échec.

REVUE : publication périodique où sont traitées des questions variées.

POLYPHONIE : combinaison de plusieurs voix ou parties dans une composition.

VIVARIUM : établissement aménagé en vue de la conservation dans leur milieu naturel de petits animaux vivants.

HÉTÉROCLITE : fait de pièces et de morceaux, qui présente un mélange d’éléments inattendus.

Le titre du projet se définit comme un champ de recherche, où il est question de tourner autour de la thématique, à côté, et surtout dans tous les sens. Autopsie de nos rêveries, on y questionne la démangeaison des ailes comme métaphore traversant l’histoire des arts.
On y parle évidemment d’hommes et de leur devenir oiseaux, de légendes et de réalités. on y parle surtout plus largement, de la notion d’envol et de chute, de tentatives et d’échecs, de désir et de désillusions. Un projet d’écriture scénique composé sur le mode du “glanage” ou de la collecte (textes, images, prises de sons, interviews vidéo, etc).

Cette matière, d’origines très diverses – puisée dans la littérature, la musique, l’art, ou les sciences – sélectionnée de façon subjective et heureusement non exhaustive constitue un ensemble de fragments, mixés sous la forme d’une “revue-spectacle”.
Lectures de textes, écoutes de sons ou de musiques, reconstitutions de performances d’artistes, présence d’intervenants vrais ou faux, films et images projetés sont autant d’éléments constituant cette expérience spectaculaire.

DISTRIBUTION
Conception, mise en scène, scénographie : Philippe Quesne
Avec : Gaëtan Vouc’h, Sébastien Jacobs, Rodolphe Auté et Hermes, Cyril Gomez-Mathieu, ZIn Atmane, Tristan Varlot, Les Subtles Turnhips, Émilien Tessier
Interviews vidéo : Monique Leblanc (Professeur de philosophie), Robert Korobelnik (Chirurgien-dentiste),
Patrick (Loueur de costumes), Jean-Pierre Hammer (Poète et peintre), Samuel Bianchini (Artiste).
Musiques : Stock, Hausen & Walkman, Kidkoala, Aphex Twin, Tone Rec, Raymond Scott, John Williams,
Big Yum Yum, Les Subtle Turnhips, Léo Ferré, Zizi Jeanmaire.
Extraits de textes et sons : Jean-Paul Curnier, Ilya Kabakov, Jacques Dopagne, Jean-Jacques Goldman,
Charmeurs D’oiseaux, Salon du Modélisme 2003.
Motion Capture : Philippe Granier

Production : Vivarium Studio (2003)
(Spectacle créé lors du Festival Théâtre en mai / Dijon, à l’Usine Consortium, mai 2003)

JÉRÔME BEL

DE JÉRÔME BEL

Non seulement le travail de Jérôme Bel offre de nouvelles perspectives performatives mais il opère un véritable retour aux questions anthropologiques. «Jérôme Bel»(1995) (vu à Paris, Théâtre de la Bastille, 1996 et Berlin, Sophiensäle, août 1997) traite le corps, la lumière, la musique dans leur pure littéralité, comme un manifeste minimaliste appliqué à la danse. Ce spectacle propose une mise en présence du corps dans sa simplicité et sa fonctionnalité objective. Il déjoue ainsi toute tentative d’interprétation affective de la part du danseur et, par retour, du spectateur. La simplicité tenue du dispositif chorégraphique permet, du coup, une lecture critique de ce qui se joue et déjoue devant nos yeux. Ce qui, me semble-t-il, ouvre de nombreuses possibilités de lecture et fait de cette pièce une sorte d’étendard emblématique des années 90.

Alain Buffard, Berlin le 22 avril 1999


DISTRIBUTION
Conception, mise en scène – Jérôme Bel.
Interprétation – Eric Affergan, Claire Haenni,
Patrick Harlay, Gisèle Pelozuelo, Frédéric Seguette ;
Production – R.B. Jérôme Bel (Paris)
Remerciements : D.C.A. et la Ménagerie de Verre