Fétichisme et curiosité de Laura Mulvey
Dans le cadre du cycle de rencontres mensuelles autour de livres et de recherches en théorie et critique d'art, soutenus par le Cnap, la Bibliothèque Kandinsky du Musée national d'art moderne/CCI au Centre Pompidou et le Centre national des arts plastiques ont le plaisir de vous inviter à une conversation entre Laura Mulvey et Clara Schulmann à l'occasion de la présentation de l’ouvrage de Laura Mulvey édité par Brook et paru en octobre 2019.
Vendredi 15 novembre 2019, à partir de 18h30
à la Bibliothèque Kandinsky
Centre Pompidou, niveau 3
75004 Paris
Entrée libre sur réservation : reservation.bibliothequekandinsky@centrepompidou.fr
Fétichisme et Curiosité, traduction de Guillaume Mélère de l’ouvrage de Laura Mulvey, préfacé par Clara Schulmann
Conception graphique : In the Shade of a Tree (Sophie Demay et Maël Fournier-Comte)
Auteure de l'essai fondateur Plaisir Visuel et Cinéma Narratif (1975), texte qui met en lumière la manière dont la forme filmique est structurée par l'inconscient patriarcal, Laura Mulvey est une pionnière des études féministes du cinéma. L'ouvrage Fétichisme et Curiosité, publié pour la première fois en 1996, s'intéresse au cinéma hollywoodien de Douglas Sirk, à l'avant-garde incarnée par Ousmane Sembène ou Jean-Luc Godard, aux films d'Orson Welles et David Lynch, ainsi qu'au travail de Cindy Sherman et Jimmie Durham. Il interroge l’image, sa production et sa réception à travers des schèmes normés par une culture de différenciation entre les sexes, marquée par l’impérialisme. Préoccupée par l'habilité d'Hollywood à construire la figure de la femme star comme spectacle ultime, Mulvey commença à écrire sur le cinéma au début des années 70, alors intéressée par la manière dont le médium parvient à érotiser le plaisir de regarder, inscrivant un voyeurisme édulcoré dans son style et dans ses conventions narratives. Les essais ici réunis explorent le concept de fétichisme tel que développé par Marx quant à la marchandise, et Freud quant à l'objet sexuel. Ils posent la question du lien entre le regard, le fantasme, la théorie d'un côté, et les processus d'évolution historiques, sociaux et économiques de l'autre, dirigeant la curiosité vers les politiques de la culture populaire et leur compréhension.
Cet ouvrage a reçu le soutien à l'édition du Cnap en 2019.